对何谓创新要素,书法界常常处于一种集体无意识。最突出的表现就是对于民间性的依附和盲从。诚然,客观 地看民间性,其中不乏鲜活的、生动的艺术养料和创作元素,可以吸收借鉴。但艺术社会学概念下的民间性是有其自身的局限性,对它要去芜存真,去粗取精。然而,在后书法艺术时代,一些书法者出于对以往过于推崇师法庙堂书法、精英书法、士大夫书法的抵触和逆反,一头扎进民间书法之中,从形式依附到笔墨盲从,完全丧失了艺术的梳理和笔墨的甄别,表现为创作范式的混乱和笔墨形态的粗劣,有的草率涂鸦,一片颓废气息;有的溃不成形,好似漫不经心。这也就是米芾早就批评过的“恶札”。此种审美觉悟的迷惘,在篆刻创作中也有所反映,如从宋元低劣怪诞的民间印中取法,字形乖讹,线条紊乱,章法松散,印式杂芜,呈现了一种反审美化和反本体性的趋向。
在汉文化圈中,书法是一种智慧化和功夫化的艺术样式,它需要大量的时间投入和深入的书理思考。当今信息时代,工作节奏的加快,快餐文化的普及,使一些书法者在心 态上产生了焦灼感和浮躁气。于是,在艺术追求上就变得实用功利,趋于低俗化。其典型的表现就是世纪末的心态。即历史上凡是优秀的书家或有影响的书派,古人和今人大都临遍学遍了,可以讲是人人学二王,个个效颜柳,发展空间几乎填满,风格开拓难以为继,于是,从历史的角落、前人的缝隙中寻觅,甚至不惜降低艺术标准和审美层次。 |